Василий Николаевич Глаголев: человек, сохранивший голос Новосильской земли
Василий Николаевич Глаголев (1874–1934) – учитель, художник, краевед и настоящий подвижник культуры Новосильского края. Его жизнь стала примером того, как тихий, повседневный труд – уроки в школе, разговоры со старожилами, зарисовки, собирание сказок и игрушек – может спасти от забвения целый пласт народной традиции.
Учитель, который учил видеть красоту
Глаголев начал педагогическую деятельность в сёлах Новосильского уезда – сначала в Вяжах и Бредихино, а с 1905 года – в самом Новосиле. Он преподавал рисование и черчение, но для него это никогда не сводилось к сухим правилам и линиям. Он учил детей замечать красоту в обыденном: в изгибе реки, в узоре на полотенце, в силуэте деревенской избы.
Современники вспоминали его как необыкновенно доброго, живого человека с чувством юмора и редкой способностью увлекать других. Вместе с учениками он ставил спектакли, оформлял декорации, устраивал творческие вечера. Для ребят он был не просто учителем, а проводником в мир искусства и культуры. И эта связь с красотой, которую он пробуждал, оставалась с его воспитанниками на всю жизнь.
Художник: от «Бабы Яги» до «Лешего»
У Глаголева был настоящий художественный дар. Он любил обращаться к сказочным образам, наполняя их местным колоритом и особой интонацией. Среди его работ были жанровые зарисовки и полотна на фольклорные сюжеты – например, картины «Баба Яга» и «Избушка на курьих ножках», которые случайно попали к Льву Николаевичу Толстому и произвели на писателя сильное впечатление.
Особый интерес представляет картина «Леший» – одно из самых выразительных произведений Глаголева. На полотне Леший изображён не как однозначно злой персонаж, а как дух леса, его хозяин и страж. В трактовке Глаголева он одновременно и грозный, и мудрый: в его фигуре чувствуется сила природы, а в лице – не столько злоба, сколько суровое знание лесных тайн. Художник тонко передал двойственность этого образа, характерную для южнорусских поверий: Леший мог и навредить зашедшему в чащу, и помочь тому, кто относился к лесу с уважением.
Композиция картины строится на контрасте: тёмные, густые кроны деревьев подчёркивают таинственность леса, а фигура Лешего словно вырастает из переплетения корней и ветвей – он не отделён от природы, он её часть. В деталях читается внимательное отношение к народному представлению о лесном духе: одежда из мха и коры, взгляд, устремлённый прямо на зрителя, будто проверяющий, достоин ли тот войти в лес.
Эта работа – не просто иллюстрация к сказке, а попытка уловить и передать мировоззрение крестьян Новосильского края, для которых лес был одновременно источником жизни, труда и загадок. Именно поэтому «Леший» Глаголева – важный документ народной культуры: в нём живёт не только художественный талант автора, но и живая память о местных поверьях.
К сожалению, судьба самой картины сегодня неизвестна, но её образ сохранился в воспоминаниях современников и в описаниях краеведов, подчёркивающих, насколько глубоко Глаголев чувствовал фольклор родного края.
Собиратель фольклора и хранитель памяти: «Сказки, сказания и предания Новосильского края»
Одной из главных миссий Глаголева стало сохранение устного наследия Новосильского края. Он понимал: если не записать сейчас, эти сказки, предания и поговорки исчезнут вместе с уходящим поколением. Так появилась его рукопись «Сказки, сказания и предания Новосильского края», куда вошло 34 текста, записанных в 1920 е годы.
В этих записях – не просто сюжеты, а живой язык южнорусских говоров Орловщины и бывшей Тульской губернии: особые интонации, обороты, слова, которые сегодня можно встретить разве что в словарях диалектов. Глаголев не просто фиксировал услышанное – он бережно обрабатывал тексты, стараясь сохранить их художественную силу, не теряя при этом местного колорита.
Среди собранных им сюжетов были и волшебные сказки, и бытовые истории, и предания о местных урочищах, и поверья о духах природы – в том числе рассказы о леших, русалках, домовых, которые помогали понять, как жители Новосильского уезда видели мир вокруг себя. Эти тексты ценны не только как литературные произведения, но и как этнографический источник: по ним можно восстановить детали быта, систему ценностей и даже особенности местного юмора.
Сегодня тетрадь с записями Глаголева хранится в фондах Тульской областной универсальной научной библиотеки и остаётся важным материалом для лингвистов, фольклористов и краеведов.
Спаситель чернышинской игрушки
Пожалуй, самый заметный вклад Глаголева – в сохранение чернышинской глиняной игрушки. В 1920–1930 е годы многие традиционные ремёсла стремительно исчезали из быта, и именно Глаголев первым подошёл к изучению игрушки системно: собирал образцы, фиксировал технологию лепки и росписи, записывал рассказы мастериц, объяснявших, почему кукушку расписывают полосками, а конька делают свистулькой.
Он видел в игрушке не просто «безделушку», а целый мир символов: кукушка – вестница весны, кормилка – образ материнства, конёк свистулька – оберег. Без его записей и коллекции многие смыслы могли бы навсегда уйти из памяти людей. Рукопись Глаголева «Чернышинская игрушка, её история и производство» сегодня хранится в Загорском музее игрушки и до сих пор служит опорой для исследователей и мастеров.
Кроме того, Глаголев стоял у истоков Новосильского краеведческого музея и вовлекал в эту работу своих учеников. Музей для него был не складом старых вещей, а живым пространством, где дети учились ценить труд и творчество предков.
Наследие и память
Василий Николаевич ушёл из жизни в 1934 году, оставив недописанной картину «Срубленная берёза». Его хоронили всей школой: гроб несли на руках через весь город, а на могиле говорили тёплые, искренние слова.
Сегодня его рукописи и материалы хранятся в фондах Тульской областной универсальной научной библиотеки и в музеях, а чернышинская игрушка – в том числе благодаря его усилиям – продолжает жить: её показывают на выставках, по старым канонам лепят современные мастера, на её примере рассказывают детям о символах и смыслах народного искусства.
Для Новосиля Глаголев – больше, чем краевед: он пример того, как один неравнодушный человек способен сохранить целую культурную традицию. Его труд напоминает, что культура живёт не только в столичных музеях и академических трудах, но и в повседневной работе учителя, в разговорах со старожилами, в тетрадях с записями сказок и в бережно собранных глиняных фигурках.